Jamie 專欄 #070｜究竟需不需要為了報獎，案子重拍呢？

“參賽在某個程度上來看，就是在檢視自己的設計理念和觀念，有沒有跟國際接軌；不論對設計師跟獎項，獎項跟攝影師之間，都是一個很好的循環。這樣的關係有點像蛋生雞，雞生蛋，究竟是先有了好案子才會得獎，還是因為得獎後，才會有更多案子找上門呢？我們似乎無從得知，不過確定的是，透過參賽的過程，不僅能更加了解時下的趨勢議題，來自獲獎的肯定與喜悅自是振奮人心。”

滿多設計師問過我， Jamie 我這個案子想要參加某某比賽，需不需要或是可不可以重拍？面對這類的詢問，我會先問他們：「那你想要參加什麼獎項」？

時下獎項琳琅滿目，仔細觀察會發現它們各自分蠻多種屬性，有的著重設計面，有些強調文化和時事議題，像 Good Design，有些屬區域性競賽，也有針對豪氣奢貴類別的地產大賽，或是華麗裝飾類型的大獎 如 MUSE 獎，每一個獎項點評的重點都略有差別，也因此我會認為，參賽不用過於盲目，好像什麼都要投，什麼都要得獎，也許某幾個獎對你來說，得了並不一定有加分效果。

譬如有些設計公司專注在住宅的經營，那麼一些獎項就不太需要去投，因為案子的樣貌可能在眾多亮麗輝煌的參賽作品中，並沒有那麼亮眼，又或者即使你拿到該獎項，但你想做的是住家，那這座獎項可能其實對未來的客群和發展方向並沒有太大的幫助。這樣的情況下，我就會建議不用想破頭說因為大家都得過，我是否也該去報名看看。

與其跟著一窩蜂，大家反而可以先了解有哪些比較大的設計賽事，他們分別代表的意義，以及希望對社會闡述的價值為何。再針對想要展現、並且擅長的特點去報名，得獎的難易度相對也會降低一點。再來就是拿到這些獎後，必須要如同雞生蛋、蛋生雞一般，能回饋到客戶對設計師專業的信任度，才算有真正實質的幫助。

設計師應該要進行全面的思考，做好自己的定位是很重要的事情。你的興趣久而久之會變成能力，能力將定義你在業界做得好或不好，跟未來有沒有更多的熱情支持自己走下去，亦即是「先從自己來思考」。

如果你們偏好做某種類型的作品，從這些切入點連結自身能力，這樣發展出來的作品便會很接近自己的核心價值與理念。當想法跟作品有連結，就容易獲得好的回饋與推力，變成不只是遷就時事的流行，自然可以走得比別人遠。基於這個方向，再去判斷有什麼相關的獎項，是鼓勵這方面的價值與成就，這樣才會相輔相成。而不是說哪個獎好得，哪一個看起來比較厲害就去投，這樣的動機老實說比較沒有意義。

回到前面設計師問我的重拍問題。通常我會跟他們用上述的想法聊過後，再請他們思考和篩選。以我們的立場，客戶想要拍兩次，對我並沒有影響，況且我對空間也有一定的熟悉程度；但是從設計師的思緒來看，假設這個東西本身就是符合該獎項的期許，貼近這個時代社會公共價值的認同，其實不用做特異的形象包裝，也毋需把它重新顛覆以獲取評審認同。我們反而只要在呈現時，把不是它的東西拿走，讓它們不要去干擾，就可以脫穎而出。

所以設計師也不用想說，要拍一次是為了推廣作品給一般大眾，額外再拍一次是為了參賽，因為當一個空間完成，它的定位應該就很明確，我們只要朝往作品的定位方向，只要是它的受眾，就是會喜歡，那你把它投到合適的獎項，作品也會獲得青睞。

除非第一次是找別人拍，但設計師覺得拍得不好，想請我們重拍去參賽，這個我覺得 ok。但如果第一次就是交給我們拍攝的作品，無論知不知道要參賽，我們都會用心把案子用最貼合本質的方式呈現，你也不用擔心是否之前拍的，裝飾性太強或怎樣，所以不能參賽。走一條自己適合的道路，基本上不會有錯。那如果這個獎項可能不是在鼓勵你這類的東西，那也可以去投別的獎項。

我們不用盲目去追求這些東西。倘若可以把自己心境給表現出來，那就會有很棒的作品了！

面對重拍的空間案，我心裡會先問自己：客人已經做過這件事，他現在要重花一次金錢跟力氣再做一次，他遇到什麼樣的困難點，為什麼會想要重新做這件事情？

有一些原因可能是其他攝影師在觀察案件作品的解讀，跟我們不一樣。「解讀」是對一個東西理解的最根基，有點像是一部電影的選角。每當我們看預告片或電影宣傳時，可能連劇情都還不了解的情況，僅看到角色卡司時，就會覺得這個角色很吸引我。我覺得選角跟演員對於故事的詮釋方式，就形同我們看待一個空間時，這個空間想帶給閱聽眾什麼樣的故事性？空間試圖跟大家傳述的是什麼東西？

選角選對了，也就是切入點對的話，這個劇本演進下去，基本上不會有太奇怪的問題發生；但若選角選錯了，也不是刻意要操作反向的顛覆時，就容易讓大家覺得無厘頭。

每個人的判斷跟他們對價值的拿捏是不一樣的，也沒有絕對的對錯，只是我們看到之後心裡會大略明瞭，自己也許可以提供哪些更好的解答和做法，包含了空間的陳列多寡與擺放位置判斷，自然光及人工光線的比例配置、取角構圖......等等，去帶出適合這個空間的味道。

觀點會牽涉到攝影師如何去呈現影像。與其說很多人買我們的影像，我想更多人其實買的是我們的觀點和敏銳度。當客戶選擇我們，我們也不會讓他們失望，那是一直以來我們對自己的要求，就像是對客戶的承諾 ㄧ 你找 Hey!Cheese，我們一定會好好幫你把這件事情圓滿完成。

對於新世代的設計師和攝影師，我有幾個簡單建議，一是不用那麼用力做一件事情，另外就是可以給自己更多機會去學習成長。世界上有兩種人會成功，一種是天才，那是絕少數，而絕大多數人，都是靠後天的累積跟努力，以及不斷學習才能達成目標。如果我們沒有與之俱來的天賦，建議大家可以謙虛一點，先去多看看其他人怎麼做。有時候不是沒有成功的機會，只是可能不是現在，我們給自己多點耐心去試煉。

就我而言，成功的東西不是我們去追求而來的，不管是攝影上的成就，抑或是國內外獎項，都不是汲汲營營得來的東西。努力的過程中不必那麼求快，執意一定要在幾歲前拿到獎項，30歲前人生要達成什麼目標；每個人的生命軌跡和速度都不一樣，當你有某種程度的實力之後，你做內心想做的事情，成功自然而然就會出現，並不用特別去追尋。

一件好的作品，就算沒有特別去幫它發聲，它仍會自帶魅力。

Jamie Yelo

關於攝影師這個稱謂，其實我沒有太多意見，因為這是大家認識的我。但說穿了，我是個喜歡創造的孩子，對創作沒有特愛的工具，卻有特別的熱情。認真起來打拼時有個老靈魂，但對於創新與體驗，永遠像是實驗室裏的小朋友。我想分享我怎麼看我的攝影師工作，以及工作上的點點滴滴。

SPEAKOUTJamie LoOctober 28, 2022column, jamie, mindset