Jamie 專欄 #019｜光影的影響力比你想像的還大！用「光」為空間量身打造迷人的故事意境

我們時常被問到：「攝影師，今天陰天要不要取消？」但其實不是每一個空間都需要那麼強烈的光線，空間本身就有不同的情緒，艷陽高照、很銳利的光並不一定套用在每個地方（延伸閱讀：「拍攝時，你需要很大的陽光嗎？」）。當光影很強時，從最黑到最白只有幾層而已，但若是陰天在拍，你會覺得顯現出來的漸層變化更細膩，也饒富情緒。像丹麥、英國因為常年有雨，陰天的灰階較多，視覺看起來就會多一層陰柔的感受。

那什麼時候會需要如此強烈的光線呢？ 

假設空間做很多跟光相關的格柵，或是百頁窗，需要光打進來是斜斜的效果，這時強烈的太陽就會有其存在意義。若窗戶本身就是一片，窗簾也是一整片的話，光線的狀態其實並不會有太大影響。反而強烈的光線，有時會讓人覺得室內室外對比太強，呈現起來會很辛苦。

同一個空間，其實光線控制不一樣，它就是兩種不同的氣氛，甚至現場佈置物帶不夠，物件不是你喜歡的東西，都可以運用光線去削弱物體本身的存在感。最常見的例子像有些人本身沒有太漂亮，如果光打超美的，照片看起來就會很有感覺；但一個超正的model，光線從他臉的下方往上打，拍出來的成果也可以很嚇人。所以光線的影響力其實很大，我們可以在現場試圖用光去調節各種情況。

構成畫面的三種光：自然光、人工光、混合光

我不知道其他攝影師怎麼控制光線，就我自己而言，可以劃分成三種情況：分別是自然光、人工光，還有混光。

① 自然光可以控制的變數，就是窗簾和開關門，強烈建議大家試試看拉不同的窗簾，以及透過門片開闔來調節光線。有時你拉一個布簾或只拉一半，就會產生不同感覺，所以盡量去測試自然光的變化。

② 人工光就是除了自然光之外的人造照明，只要空間不是那種一鍵全開全按的迴路，都有機會藉由條狀燈，以及其他的人工照明來進行調整。

③ 第三種的話就是「混光」。我們蠻喜歡用混光的，通常混光會有一個基底，基底就是自然光，然後去混局部的東西。譬如自然光混吊燈，自然光混條狀的燈、混地燈，就是一個混合的概念。

既然是混合，就會有所謂的比例問題，形同有些拿鐵好喝，有些難喝，關鍵就在於比例拿捏。而空間的呈現，即是兩種光元素比例調和的產物。由於每日天氣、每一家燈具的瓦數都不同，落光的途徑也不一樣，所以這沒有一個固定公式，但有一個小訣竅：拍照的基調以自然光為主，接著嘗試開一些較為點綴性的光源。它的點綴性不要是全面的，像間接照明就不用，需要開的點綴光源，有吊燈、立燈、壁燈、條燈等等，尤其是吊、立、壁燈這些光，本身就都是國外空間常用的東西。

當然從創作者的立場，不可能無限嘗試各種組合，一定組合不完。所以你心中還是要有一份基準，而這份基準，完全取決於看的東西夠不夠多，連帶有能力提供理想的畫面給客戶挑選。

解題最佳公式 ＝ 現場觀察 x 溝通

通常我們ㄧ到現場不會馬上開始架相機拍照，而是先到處走走看看，有時我也會把燈全都關掉，然後繼續逛，讓眼睛習慣在這樣的光線下，因為攝影跟光線有非常明顯的關係，觀察完環境光跟細節，再跟設計師溝通。

假使設計師喜歡自然光，那我們就以自然光拍攝為主，但還是要讓他知道自然光的極限，做得到的話，我們可以怎麼做，如果做不到的話，退而求其次的方法有哪些，我們把色溫調接近一點，等於說雙方一起達到共識，有基本理解後再執行拍攝，這樣也能避免客戶感到奇怪或不能接受。不過也一定會有現場採光完全不行的情況，這時你便必須很認真去把空間的幾何結構、大小、顏色進行配對，也是可以解題。解題沒有一定的方法，用心觀察發生在裡面的各個元素就對了。